美术高考应该考什么

说到美术高考，一些考生、考生家长、“画室”的辅导教师、美术职业高中的专业教师，以及高等美术院校的相关部门和教师，几乎都有许多不满。

高等美术院校责怪美术生源质量大不如前，增加了教学和管理的难度;

高校专业教师觉得招进来的新生画法过于公式化，担心缺乏培养潜质;

职校美术教师认为评卷标准不合理，对自己踏踏实实三年教学却比不上“画室”三个月投机性突击训练的考试结果愤愤不平;

画室”的辅导教师和考生则担心消息灵通者会先得“天机”，临考前一周不得不四处打探，疲于应对……

这些问题或多或少的确存在，但究其根本，关键问题是什么呢?美术高考是高等美术院校的入学门槛，专业考试的内容、考试的方式和评卷的标准，都必需服从高等美术院校的专业基础要求和人才培养需要。因此，如何设置这个入学门槛，即美术高考的专业考试到底应该考什么，才是至关重要的问题。

当前，全国各地的美术高考基本上都沿袭上世纪七八十年代以来的考试思路和模式。不论是纯艺术方向的国、油、版、雕等传统专业，还是新概念下的艺术设计专业和新的艺术门类，入学考试的命题内容几乎一直都是素描石膏像、素描头像、色彩静物、色彩风景、速写等。而考试方式则比原先更加简化，为了操作便利、安全保险又省钱省力，大多把写生改成了默写。就拿素描考试来说，不外乎男女老、中、青、正面、侧面和四分之三侧面的头像默写，有的甚至干脆提供一张相片考“临摹”。

评卷仍然是三十多年前制定的那个标准：构图完整、比例准确，结构严谨、明暗层次丰富，塑造充分、体积感强，形象生动、富有艺术表现力等等。